惜红衣不是专咏荷花的繁盛绚丽,而是借

《惜红衣》姜夔

簟枕邀凉，琴书换日，睡馀无力。细洒冰泉，并刀破甘碧。墙头唤酒，谁问讯、城南诗客。岑寂。高柳晚蝉，说西风消息。虹粱水陌。鱼浪吹香，红衣半狼藉。维舟试望故国。眇天北。可惜渚边沙外，不共美人游历。问甚时同赋，三十六陂秋色。

《惜红衣》所咏为吴兴荷花。吴兴，唐宋为湖州府治所。它紧傍太湖，境内茗、警二溪，风光优美。苏轼有诗赞美道：“徐杭出是山水窟，仄闻吴兴更清绝。湖中桔林新着霜，溪上茗花正浮雪。”（《将之湖州戏赠莘老》)当一轮皓月当空时，亭台楼榭到映于水，与月色天光交相辉映，上下一片澄澈，宛若白玉宫阙。所以曾任湖州太守的杨濮（汉公)赋诗道：“吴兴城阙水云中，画舫青帘处处通。溪上玉楼楼上月，清光合作水晶宫。”因此吴兴又有了“水晶宫”的雅号。而当夏秋之际，荷花盛开如朝霞辉映、彩云片片，更引动诗人的情思。每当此时，姜夔便徜徉其间，赏玩景致。

但是《惜红衣》不是专咏荷花的繁盛绚丽，而是借荷花以寄意。从词面上看，上阙诉说独居的寂寞，下阙主要抒发怀友之情。

起笔三句描述自己生活的孤寂。“策枕邀凉，琴书换日”，用语极费斟酌。因为时序转换，睡在竹制枕席上已感到凉意，所以说“邀凉”。因为孤居一人，只能弹琴读书消磨时日，所以说“换日”。诗人慵懒无聊、孤独难捱之情，都从头三句中表现出来。“细洒冰泉”二句，描写清凉的泉水自高处落下，溅入泄中，好似快刀剪破碧玉似的。以快刀破碧玉比喻流泉溅破平静的池水，是一种艺术的联想。

杜甫《戏题王宰画山水图歌》曰：“焉得并州快剪刀，剪取吴松半江水。”杨维桢《产山瀑布谣》曰：“便欲手把并州剪，剪取一幅玻璃烟。”皆与此相类似。这是诗人步出室外所见。“墙头”二句，是说没有友人呼唤同饮，互通问讯，唯独词人自己。当清秋时节，面对流泉静池，希望与友人相聚，饮酒赏景，这也是人情之常。接下去“岑寂”三句，则是对“谁问讯”的答复：面前一片岑寂、冷落的景象，只有高树秋蝉的鸣叫声，似乎向人们报告着秋的讯息。

至此，诗人将自己独居寂寞、有所怀念而无人问讯的心理感受，描述得维妙维肖。尤其是“高柳晚蝉，说西风消息”二句，渲染了秋的气息。造成了岑寂无聊的心理氛围，为下片进一步抒情作了铺垫，换头写诗人泛舟赏荷的感受。在虹桥旁，在水陌边，那田田莲叶下游动的鱼儿似乎还带着荷花的清香，然而荷花已经开始残落了。接下去说：“维舟试望，故国盼天北。”故圈，这里指汴京。拴好小舟，引领北望，只见故国渺忽，远在天际。赏惜荷花之后，缅怀故国，这种感情的变化，除了知心的朋友，谁又能理解呢？所以诗人禁不住又叹息“可惜渚边沙外，不共美人游历”了。词末“间甚时同赋，三十六陂秋色”二句，表达了与友人共同赏景赋诗的期待与盼望。

《惜红衣》全词所展现的，是诗人目睹秋景、耳聆秋声，所荡起的一缕渺忽而缠绵的秋思。章枕、西风、高柳、晚蝉，鱼浪吹香，红衣调残，在如此景致中，诗人寄托了丰富的人生感慨。

在我国古代文学作品中，荷花一直作为高洁的形象而受到称关，屈原在《离骚》中以“制芝荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”表现纯粹芳洁的品操。晋人傅玄称赞它“阴结其实，阳发其华，金’房绿叶，素株翠柯”的美质和芳姿。唐代诗人开始以“红衣”称呼荷花，使其更具艺术的情味。羊士谔《郡中即事诗》曰：“红衣落尽暗香残，”赵恨《长安秋夕》日：“红衣落尽清莲愁”，许浑《秋晚云阳驿西亭莲池》曰：“水泛红衣白露秋”，宋人局敦颐在《爱莲说》中，赞扬荷花“出淤泥而不染，灌清涟而不妖”的美德，将它誉为“花之君子”。

贺铸《踏莎行》则以别浦回塘的秋荷寄托自己的身世之感，词中“红衣脱尽芳心苦”、“当年不肯嫁春风，无端却被西风误”等句形象地传达了士人不为世用、有志难申的凄苦情怀。姜夔的这首词标明“惜红衣”为题，显然不只是感叹自然界的荷花凋谢，而有着丰厚的美学寓意。

这里呈现的是被人化了的自然物。荷花，作为美好事物的象征，对于它不被人欣赏而在秋风中凋落，诗人表现了深沉的感伤与惋惜之情。不仅如此，词中还揉进了作者的时世之感、故国之思。南宋偏安江南，怀念中原故国是爱国文人笔下普遍的情绪。

《惜红衣》词前小序引陈与义词语“今年何以报君恩，一路荷花相送到青墩”，与词中“维舟试望故国，吵天北”前后照映，颇为耐人寻味。如果说“高柳晚蝉，说西风消息”有着时代之象征意味，那么报君恩、望故国则将这一时世之感点明了。

词中怀念的是一位“美人”。古代文学作品中的“美人”，不一定指美女。《诗经·简兮》曰：“云谁之思，西方美人”，《楚辞·离骚》曰：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，都不以“美人”指女子。苏轼《赤壁赋》中曰：“渺渺兮余怀，望美人兮天一方”，以美人寄托理想，亦非指女子而言。从《惜红衣》词意看，所指的“美人”应是姜夔的朋友。作者期待着与他一起饮酒赋诗，叹息荷花的凋零，缅怀沉沦的故国。就在创作《借红衣》的前一年，姜菱有诗寄萧德藻。这首题为《过湘阴寄千岩》的诗曰：

渺渺临风思美人，获花枫叶带离声。

夜深吹笛移船去，三十六湾秋月明。

此诗本为唐许浑旧作，姜夔以之转寄友人，隐约含有以朋辈为“美人”之意。就在写作《惜红衣》的同一年，姜夔又结识了杨万里、范成大等爱国诗人。范成大曾奉使金国，对于中原沦陷有着深切的感受。杨万里在稍后的诗中，也有着“何必桑乾方是远，中流以北即天涯”、“长淮咫尺分南北，泪湿秋风欲怨谁”

等句，抒发对于江山残破的感伤之情。《惜红衣》中的“美人”，可能就是萧德藻、杨万里、范成大或他们之类的朋友。因此，姜夔在感惜残荷、思念友人的同时，感伤时世、缅怀故国，也就十分自然了。

陈廷焯《白雨斋词话》评白石词，日“清虚骚雅”。陈氏说：北宋南渡以后，国事日非，“白石目击心伤，多于词中寄慨”；不过这种感慨“全在虚处，无迹可寻，人自不察耳”。这实际是说，姜夔在词中运用“香草美人”的比兴手法，造成一种言近旨远、伊郁蕴藉而又隽永悠长的艺术境界。《惜红衣》正是如此。它以借荷为题，而正面咏荷仅三句。其笔触或自伤，或怀人，或写景，或跳远，寄意处似乎因荷而生，又似乎意不在荷，而结语仍包含赏荷之意。词境之清虚骚雅，反复吟咏是可以体味到的。

王国维《人间词话》对于《惜红衣》有“隔雾看花”之叹。他说其中“高树晚蝉，说西风消息”二句“虽格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层”。此说不为无见，然而雾里看花，自有其美，不足为词家病。大抵白石取景寓意，多用象征，言辞隐约，不着实迹，容易使欣赏者产生歧说。这也是白石词为人喜爱而难以通达的原因吧